陶瓷藝術家吳志輝
央廣網南昌11月30日消息(蔡馥蔚 韓成功)萬物都是在變化中發展,號稱“國瓷”的青花瓷也不例外。“我就是在不斷地尋求各種探索、拓展,把青花的各種美感展現出來。”從青花分水技法到釉下噴繪技法,從光影青花到三維立體青花,陶瓷藝術家吳志輝在傳統青花基礎上不斷地進行著創新。
吳志輝的作品《雨荷》
吳志輝,藝名樂陶山人,正教授級高級工藝美術師,江西省工藝美術大師,江西省陶瓷美術家,江西省高級技師。曾獲全國文聯美術等級考核陶瓷美術一級資格、江西省青年崗位能手、江西省五四獎章。一九九二年畢業于景德鎮陶瓷職工大學陶瓷美術系。
他還是中國美術家協會江西省分會會員,江西省陶瓷行業協會理事,景德鎮美術家協會常務理事,景德鎮青聯委員,景德鎮市珠山區政協委員,景德鎮市民盟成員,中國工藝美術學協會高級會員,中國工藝美術學會會員,高嶺陶藝協會會員。景德鎮瓷都畫院副院長,景德鎮陶瓷書畫院副院長,江西省教育學會陶藝教育專業委員會副秘書長。曾任景德鎮市紅星瓷廠美研所副所長、美研室主任;先后執教過景德鎮陶瓷職工大學,江西師范大學美術系景德鎮分部。南昌理工學院客座教授。
“學我生似我者死“,這句話從事藝術創作的人都耳熟能詳。吳志輝也把這句話作為信條。“我做陶瓷一直都是喜歡研究。”他就是在不斷地研究中創新。
在眾多領域中,他喜歡對光影明暗的研究。光影青花正是他研究的結果。
吳志輝作品 光影青花五彩《碩果累累》瓶
這是一種類似于素描的光影效果。“光影青花的藝術特點主要體現在,通過對所描繪事物不同側面光線和陰影深淺的反映,將這種細節變化通過顏色的深淺漸變表現在畫面上,從而使得畫面中的事物呈現出立體化的視覺效果。”
他的光影青花是國畫與西畫的完美結合,中國國畫講究意境,構圖多是用想象來整合空間。而西畫注重寫實,力求再現生活中所見的各種物象的質感,常利用靜物本身的明暗色彩,依據科學的透視原理營造出接近直觀的空間感。
吳志輝的光影青花有國畫的構圖筆墨和神韻,一點一畫一筋一葉,寫意中透露的是他的水墨修養。同時,運用了西畫黑白灰的對比,使得造型虛實相生、立體鮮活,通過精心布局和青花噴花的深淺濃淡變化,他描繪出的景物呈現著強烈的空間感,光影生動、形態逼真。尤其是他筆下的葡萄,重重疊疊間晶瑩剔透,水潤誘人。
青花在他的筆下,再不是平面上的靜物,而是以其飽滿的姿態,站立在陶瓷上。
吳志輝作品《碩果累累》
吳志輝的作品《碩果累累》正是這樣一幅光影青花作品。他把國畫和西畫結合,藤蔓上的小鳥用國畫的變形夸張的寫意手法,表現出小鳥的靈動活潑。而葡萄的光澤和立體感則運用西畫的光影效果來表現,給人以栩栩如生的感覺。這種光影效果的青花裝飾所體現出的表達效果是極其生動和鮮活的,讓人看到畫面就會不自覺地產生一種想要去“抓取”畫面中的葡萄的沖動。
光影青花并不是他研究的“終點”。現在,他又有了新的研究成果,一種呈現出三維立體感的青花。
受到新式視覺藝術的影響,吳志輝一直在嘗試運用時空概念創作青花。他首創的這種三維立體青花,給人很大的視覺沖擊力,就如在看一場3D電影。
他說沒有自我的突破、拓展,青花就沒有發展。在三維立體青花之后,他還會有更驚艷的突破、拓展。
吳志輝作品 三維立體青花《喜從天降》瓶